Пинакотека провинции (Pinacoteca metropolitana di Bari) или Картинная галерея столичного города Бари - это крупнейшая региональная художественная галерея и один из важнейших музеев Южной Италии, расположенный в городе Бари, регион Апулия. Названная в честь выдающегося апулийского художника XVIII века Коррадо Джиаквинто, галерея представляет собой уникальное собрание произведений искусства, связанных с Апулией, охватывающее период с XI по XX век. Музей находится в историческом здании Палаццо делла Провинция (Palazzo della Provincia) на набережной Лунгомаре Назарио Сауро (Lungomare Nazario Sauro), что делает его не только культурным, но и живописным объектом с видом на Адриатическое море.
Основание:
Пинакотека была официально учреждена 12 июля 1928 года.
Первоначально она располагалась в Палаццо дель Говерно (Palazzo del
Governo) в центре Бари, на улице Корсо Витторио Эмануэле.
Создание
галереи было вызвано необходимостью сохранить и экспонировать
произведения искусства, собранные из различных источников: картины из
церквей и монастырей Апулии, переданные в депозит после подавления
религиозных орденов во второй половине XIX века, работы, полученные в
долгосрочное пользование от Национальных галерей Неаполя и Рима, а также
приобретения, сделанные администрацией провинции Бари.
В 1875 году
часть коллекции уже хранилась в Пинакотеке, присоединённой к
Провинциальному археологическому музею, что стало основой для будущего
музея.
Переезд и развитие:
В 1936 году Пинакотека переехала в
Палаццо делла Провинция, построенное по проекту архитектора Луиджи Баффа
в неоренессансном стиле с венецианскими мотивами. Это здание,
расположенное на набережной, стало постоянной резиденцией музея и
придало ему статус «музея на море».
В 2002 году галерея была
официально названа в честь Коррадо Джиаквинто, уроженца Мольфетты
(Апулия), который прославился как мастер барокко, работавший в Италии и
Испании.
С момента основания коллекция музея значительно расширилась
благодаря пожертвованиям, покупкам и временным депозитам, включая
престижные частные собрания, такие как коллекция Грьеко (1987).
Современность:
Сегодня Пинакотека остаётся ключевым культурным
центром Апулии, организуя выставки, образовательные программы и
концерты. Она участвует в международных проектах, таких как Экспо Осака
2025, где представлена копия работы Пינו Паскали «9 mq di pozzanghere».
Музей активно популяризирует искусство Апулии, предлагая бесплатный вход
в первую субботу каждого месяца и проводя мероприятия для семей и школ.
Здание:
Пинакотека расположена на четвёртом этаже Палаццо делла
Провинция, построенного в 1936 году. Здание выделяется своей элегантной
архитектурой в стиле неоренессанса с элементами венецианского зодчества,
включая арочные окна и декоративные детали.
Внутренние интерьеры
впечатляют мраморными лестницами и витражами, что делает само здание
произведением искусства. Посетители отмечают, что подъём по парадной
лестнице — это отдельное эстетическое удовольствие.
Расположение на
набережной Лунгомаре обеспечивает панорамные виды на море, что добавляет
музею привлекательности.
Местоположение:
Адрес: Via Spalato,
19, 70121 Bari BA, Италия.
Пинакотека находится вблизи других
достопримечательностей, таких как Театр Петруццелли (740 м) и
железнодорожная станция Bari Sud-Est (460 м).
Добраться можно пешком
от центра города или на автобусе (линии 2 или 12 от центрального
вокзала). От аэропорта Бари ходит автобус №16 до вокзала, откуда следует
пересадка.
Пинакотека насчитывает около 20 залов, экспозиция которых охватывает
искусство Апулии и Южной Италии с XI по XX век. Коллекция разделена на
несколько тематических разделов, демонстрирующих разнообразие
художественных традиций региона.
Средневековая секция (XI–XV
века):
Содержит скульптуры, фрески и иконы, включая редкие апулийские
иконы XII–XIV веков, выполненные в византийском стиле.
Среди
экспонатов — фрагменты романских скульптур, полученные из
реставрационных работ в Апулии, и византийские расписные панели,
отражающие греческое влияние в регионе.
Венецианская живопись
(XV–XVI века):
Этот раздел включает шедевры венецианской школы,
собранные из церквей Апулии. Среди ключевых работ:
«Святой Пётр
Мученик» Джованни Беллини — пример ренессансной гармонии и тонкости.
«Францисканский триптих» Бартоломео Виварини — яркий образец
венецианской религиозной живописи.
Произведения Антонио Виварини,
Париса Бордона, Паоло Веронезе и Якопо Тинторетто, демонстрирующие
влияние Венеции на религиозное искусство Апулии.
Апулийская
живопись (XV–XVI века):
Представлены работы местных мастеров эпохи
Возрождения, таких как Туччо д’Андрия, Константино да Монополи и Андреа
Бордоне. Эти произведения отражают региональные особенности и связь с
итальянским Ренессансом.
Неаполитанская школа (XVI–XVIII века):
Один из крупнейших разделов, включающий барочные полотна неаполитанских
мастеров и художников, работавших в Апулии:
Марко Пино — «Троица»
(XVI век), ранний пример неаполитанской живописи.
Маттиас Стом —
«Святой Пётр, освобождённый ангелом», посткараваджистская работа.
Лука Джордано — «Святой Пётр Алькантарский» и «Положение во гроб»,
выразительные барочные композиции.
Произведения Паоло Финольо, Андреа
Ваккаро, Массимо Станционе, Франческо де Мура и других, демонстрирующие
драматизм и богатство неаполитанского барокко.
Секция Коррадо
Джиаквинто:
Посвящена работам самого Джиаквинто, мастера барокко, чьи
картины отличаются изысканностью и светлой палитрой. В галерее хранится
семь его полотен, созданных в Италии и Испании, включая религиозные и
мифологические сюжеты.
Живопись XIX–XX веков:
Этот раздел
включает работы апулийских и итальянских художников, таких как:
Джузеппе Де Ниттис — импрессионист, известный пейзажами и сценами
городской жизни.
Франческо Нетти — мастер реализма, автор картины
«Судебный процесс как шоу».
Джованни Болдини — портретист и
представитель стиля модерн.
Коллекция Грьеко (с 1987 года) — 50
картин конца XIX – начала XX века, включая работы маккьяйоли (Джованни
Фаттори, Сильвестро Лега, Телемако Синьорини) и модернистов (Пелицца да
Вольпедо, Джорджо де Кирико, Карло Карра).
Современное искусство:
Зал XX века посвящён современным художникам, таким как Пינו Паскали («9
mq di pozzanghere»), Джузеппе Сантамазо, Пьеро Дорацио и Никола Каррино.
Экспозиция подчёркивает связь традиционного и экспериментального
искусства Апулии.
Другие коллекции:
Керамика: Собрание
апулийской керамики XVII–XVIII веков, переданное в дар коллекцией Де
Джеммис (1957).
Пресепио Калено: Крупный рождественский вертеп
XVIII–XX веков с около 500 фигурками, выполненными в неаполитанской
традиции.
Фотографический фонд: Около 14 000 стеклянных пластин
Винченцо Симоне (1892–1968), запечатлевших виды Апулии и Южной Италии.
Скульптуры и гипсовые слепки: Часть коллекции, включая гипсотеку,
хранится в замке Швево в Бари.
Организация пространства:
Музей занимает весь четвёртый этаж
Палаццо делла Провинция, с экспозицией, разделённой на 20 залов. Путь
посетителя организован хронологически и тематически, что позволяет
проследить эволюцию апулийского искусства.
Залы хорошо освещены
естественным светом благодаря большим окнам с видом на море, хотя
некоторые посетители отмечают проблемы с искусственным освещением,
создающим блики на картинах.
Атмосфера:
Интерьер музея
описывается как спокойный и уединённый, что делает его идеальным для
вдумчивого знакомства с искусством. Посетителей обычно немного, что
усиливает ощущение интимности.
Отсутствие кондиционирования в жаркие
месяцы (особенно в августе) может создавать дискомфорт, так как
температура в помещениях может превышать 35°C.
Особенности:
В
музее есть гардероб, книжный магазин, кофейня и архив фотографий, что
делает посещение комфортным.
Однако посетители отмечают нехватку мест
для отдыха (скамеек) и строгий запрет на фотографирование, что может
ограничивать впечатления.
Культурная роль:
Пинакотека — это не только хранилище искусства,
но и центр популяризации апулийской культуры. Она подчёркивает связь
региона с венецианскими, неаполитанскими и византийскими традициями, а
также его вклад в итальянское искусство.
Музей активно поддерживает
местных художников, уделяя внимание менее известным мастерам, что делает
его «скрытой жемчужиной» для ценителей искусства.
Образовательные
программы:
Пинакотека предлагает экскурсии для школ и ассоциаций,
тематические маршруты и мастер-классы. Служба дидактики (тел. +39 080
5412420) помогает учителям интегрировать посещения в учебные программы.
Мероприятия, такие как «Семьи в музее» и концерты, привлекают местное
население и туристов.
Выставки:
Помимо постоянной экспозиции,
Пинакотека регулярно проводит временные выставки, посвящённые как
классическому, так и современному искусству. Например, в 2023 году была
организована выставка неаполитанских художников.
Адрес: Via Spalato, 19, Lungomare Nazario Sauro, IV piano, 70121 Bari
BA, Италия.
Часы работы (по состоянию на 2023 год):
Вторник–суббота: 9:00–19:00.
Воскресенье: 9:00–12:30.
Понедельник:
закрыто.
Закрыта в праздничные дни, например, 8 мая (День святого
Николая).
Стоимость билетов:
Полный билет: 5 евро.
Льготный
(18–25 лет): 2 евро.
Бесплатный вход: каждую первую субботу месяца.
Контакты:
Телефон: +39 080 5412420 (для бронирования экскурсий).
Официальный сайт: www.pinacotecabari.it
Как добраться:
Пешком:
15–20 минут от старого города Бари (Бари Веккья) по набережной.
На
автобусе: линии 2 или 12 от центрального вокзала.
От аэропорта:
автобус №16 до вокзала, затем пересадка на автобус.
Дополнительно:
Рекомендуется уточнять расписание и наличие временных
выставок перед посещением.
В здании есть лифт, что делает музей
доступным для людей с ограниченными возможностями.
Пинакотека считается «музеем на море» благодаря своему расположению
на набережной, что делает её одной из самых живописных галерей Италии.
Коллекция Грьеко, включающая работы маккьяйоли, считается одной из самых
ценных в Южной Италии и привлекает специалистов по итальянскому
искусству XIX века.
Музей хранит уникальный рождественский вертеп
Калено, который считается одним из крупнейших в Италии по количеству
фигурок.
Пинакотека участвовала в международных проектах, таких как
Экспо Осака 2025, что подчёркивает её значение на мировой арене.
Несмотря на богатство коллекции, музей остаётся менее известным по
сравнению с галереями Флоренции или Рима, что делает его идеальным
местом для тех, кто ищет аутентичные и менее туристические
достопримечательности.
Положительные отзывы:
Посетители высоко оценивают разнообразие
коллекции, особенно венецианские и неаполитанские картины, а также
работы XIX века.
Музей хвалят за доступную цену (3–5 евро) и
возможность бесплатного посещения в первую субботу месяца.
Спокойная
атмосфера и отсутствие толп делают посещение комфортным.
Критика:
Некоторые посетители жалуются на плохое освещение, создающее блики на
картинах, что затрудняет их просмотр.
Отсутствие кондиционирования в
летние месяцы делает пребывание в музее некомфортным.
Запрет на
фотографирование и недостаток информационных материалов на английском
языке вызывают недовольство у иностранных туристов.
Персонал иногда
описывается как недостаточно приветливый или неосведомлённый о
коллекции.
Рекомендации:
Посещайте музей утром, чтобы избежать
жары и насладиться естественным светом.
Возьмите с собой воду, так
как в жаркие дни на четвёртом этаже может быть душно.
Если вы
интересуетесь конкретными художниками, заранее изучите экспозицию на
сайте музея, чтобы спланировать маршрут.